Rheinbergeriana

混声合唱のための宗教曲集

Carus

50.265

　ヨーゼフ・ガブリエル・ラインベルガーの作品は、今や驚くほど復興され親しまれている。オルガンのための作品は近年再発見され、そして現在彼の宗教的声楽曲に関心が向けられている。彼の死後100周年を記念し、ラインベルガーの重要な分野に注目してみた。

 

　1839年ファドゥーツ(リヒテンシュタイン)に生まれ、1851年まで初期の教育を受けミュンヘンに赴いた。かの地で音楽教育を受け、大きく才能を伸ばした。聖ルードヴィッヒ教会・聖カイエタン教会・聖ミハエル教会にてオルガニスト。ミュンヘンオラトリオ協会音楽監督、王立音楽院にてオルガン奏法と対位法の教授、そして宮廷楽長を務めた。彼は終の棲家として選んだミュンヘンにて、1901年11月25日に亡くなった。

 

　ラインベルガーの教会音楽の全容は19世紀の宗教音楽における巨匠たちの中でも一目置かれるている。このクラスで主に典礼の目的に基づき160作品におよぶ作品が現存している。17曲のミサ曲(*註)、2組のスターバト・マーテル、５つの宗教的オラトリオとカンタータ。36曲のモテットと45曲の聖歌、同時に25曲の楽器伴奏の宗教的歌曲、それらは彼の作品の中で重要な位置を占めている。彼はまた1854年以降無伴奏合唱作品を作曲し、(カスパー・)エットや(フランツ・)ラッハナーによるミュンヘン楽派の伝統を踏襲している。ラインベルガーにおける偉大なバロック音楽の伝統の重要性は以下の引用から明らかである。

（*註：原文は「18曲のミサ曲と4曲のレクイエム」としているがミサ曲は17曲、レクイエムは３曲に作品番号与えられている。作品番号外の物を含めた場合はさらに数増えることになるので原文の間違いである。またその後に続く数字は検証していないのであまり信用しない方がいい）

 

 

近代的な対位法に精通した作曲家には [...] もし彼が相当の昔から聴こえる音楽を再生することを絶えず望まないのであれば、バッハの手法を自分自身に取りている必要がある。なぜなら学校教育だけが対位法の強さが手法や規範を自由で制約のないもにするような方法で音楽の組み合わせの可能性を調整しているからに他ならない。

 

　彼の作曲の立場は、旧時代に烙印を押され単純化した反セシリアニズムである。

 

　彼の宗教音楽からの選んだこの選択は、主に典礼やコンサートのレパートリーを広げることを望む教会聖歌隊に提供している。多くの機会と実用性に使用できるラインベルガーの主要な作品が選ばれている。ラテン語文章の翻訳は詩篇の番号に沿い可能な限りドイツ語の“統一”聖書の文言をあてはめた（カトリック聖書研究所・シュトゥットガルトの寛容な許可を得た）。伝統的なウルガタ番号はカッコ内に収めた。

 

　モテット、詩篇、讃歌とミサ通常文は典礼の行事のために作曲された。これらは現代の様々な奉仕の仕様にとても適している(聖餐祝賀、聖体拝領、定時業務、言葉の典礼、宗教的演奏会)。注意点は典礼の前後関係で通常文を使用しての可能性の描画である。

 

　ラインベルガーの旋律的な言葉の意味に完全に没頭する合唱作品が期待され、作曲家の重要性を明らかにすることと、合唱団のための奨励と霊感を提供する二つの事に貢献する。

 

ボン、1月2001年 ヴォルフガンク・ブレッチュネイダー

無伴奏世俗男声合唱曲集

Carus 50.263

 

　ドイツの男声合唱は19世紀の産物である‐その先駆け的存在は、それよりも前に存在し、ミハエル・ハイドンが、1788年にはすでに、楽しい会食に集う人たちのために、4声の男声の歌曲を作っていたが、男声合唱は19世紀の産物なのである。男声合唱の伝統の出発点は、19世紀初期の、たいていは愛国主義的傾向を持つ男性結社であったが、これらの結社は、その思想の産物を歌曲に込めて残した。この種の、最初の団体は、1809年にC. F. ツェルターによって設立された「ベルリン・リーダーターフェル(男声合唱団)」である。この団体の会則では、「祖国および公益の対象」の重要性が強調され、優先すべき目標として、「国王を賞賛すること」が挙げられている。チューリヒでも似たような動きがあった。チューリヒでは、1810年に、H. G. ネーグリが、ペスタロッチの原則に則って彼が運営していた声楽学校で、男性グループを設立したが、このグループでは、フリーメーソンの理念のほかに、特に、合唱で歌うことが「より高級な芸術の国における、ひとつの、一般的で可能な、国民の生活形式」であるという、ペスタロッチの思想が主導的役割を果たしていた。

 

　このような団体は強い影響力があったので、これらを手本として、やがてドイツ語圏全体で、「リーダーターフェル」や「合唱団連合(Sängerbünd)」という形式の男声合唱団が結成されるようになった。これにより合唱曲の需要が高まり、これを満たした作曲家たちの多くは、今日では忘れ去られた存在である。だが、このような作曲家の中には、たとえばクロイイツァー、メンデルスゾーン、マルシュナー、ブラームス、そしてとりわけヨーゼフ・ガブリエル・ラインベルガー(1839年3月17日ファドゥーツ生まれ、1901年11月25日ミュンヘンで死去)のような著名な作曲家もいる。ラインベルガーは主に、アカペラの男声合唱向けに約90作品を書いたことで、男声合唱曲への貢献を果たしたが、これらは19世紀の最後の3分の1の期間に作られ、全部で15の作品の中に分散して存在している。ラインベルガーが、これらの作品に作品番号を付け、それにより、これらに有効な価値を与えたという事実が示しているのは、これらの作品は、他の作曲家の男声合唱用の曲でよくあったような、単なる一時しのぎの作品ではないということだ。この作曲家の存命中、これらの作品が、あらゆる種類の男声合唱団で、確かに、曲目の一部に含まれていたという状況も、このことを裏付けている。

 

　これらのうちの多くの作品の歌詞は、当時の、ものの感じ方に強く影響されている。だが、音楽の作法は作品の価値を高めている。つまりここでも、ラインベルガーが、叙情詩の分野で特に秀でており、また、そのために、歌曲の分野でも特に秀でていたことが示されている。「男声合唱の様式」として特徴づけられる表現形式も、ラインベルガーの作品では、ほとんど出てこない‐彼の音楽的感覚が、J. S. バッハ、モーツァルト、ベートーベン、そしてとりわけシューベルトから、あまりにも多くのことを学んだためである。民謡的なものが何度も表れるが、民謡そのものが援用されることはない。ホモフォニーの技法が主導的役割を果たしているが、それにもかかわらず、どの声部も、独立した形で成立している。そのため、これらの作品は、当時の普通の男声合唱曲を超越した存在となっている。さらに、これらの作品が、センチメンタルな曲、「よくある類の男声合唱曲」に陥っていないことも、もうひとつの長所である。歌詞は、もはや、われわれの感覚とは合わないかもしれないが - 音楽は、常に高いレベルで展開している。

 

　本書に収められた作品集は、今でも、歌詞が、われわれにとって内容がある合唱曲の楽章から選んだものであり、ラインベルガーの男声合唱曲の、あらゆる難易度における、代表的な一面を示すものである。

 

Schaan/FL, im Gedenkjahr 2001  Harald Wanger