Rheinbergeriana

　まずb moll, op.60。「大レクイエム」。この曲は100%ではないが、非常に構成がモーツアルトのレクイエムに似通っている。比較対象にモーツアルトを選んだのは単なる偶然だが、Webmasterは少しばかり驚いている。伝統的な様式に従えば、似てくるのは当たり前なのかもしれないが(つまりモーツアルトに大影響を与えたM.ハイドンのそれにも似ていることになる)。

　そもそもb mollは作曲者が1865年4月3日にミュンヘンオラトリオ協会にて、モツレクを指揮して刺激を受けたことに端を発している。まず同年6月から10月にかけて初稿を書き上げる。67年にEs dur(op.84)を作曲したが、69年の大改訂を経て完成。70年7月の普仏戦争勃発を経て、同年12月12日オラトリオ協会により作曲家自身のタクトにて初演がなされた。「1870 - 1871年のドイツの戦争に倒れた英雄の記憶」として捧げ、72年にはバイエルン王ルードヴィッヒ２世に献呈を行っている。勘違いしてはならないのだが、この「英雄」とはドイツ人だけを指すのではない。当時ラインベルガーにはドイツ人だけではなく、フランス人の友人も少なくなかった。普仏戦争の勃発の悲劇に心を痛めた彼は、ドイツ人だけではなく多くのフランス人戦士の負傷･死亡にも心を痛めていたのであり、両国の「英雄」に捧げたのである。これは当時の世相、ドイツ側の対フランス感情を考えるならば、かなり珍しいことである。ここにリヒテンシュタイン出身の彼は広い意味ではドイツ圏の人であるが、決してその枠にとらわれない国際人であったことがうかがえる(この点は普仏戦争のドイツ勝利によるドイツ側からフランスへの精神的優位性にとらわれず、1878年にオルガンソナタの5番をグヴィに、1885年に同じく9番をギルマンに献呈したことからもうかがえる)。

　特徴として、数少ないフルオーケストラ編成のミサ曲である(レクイエムでは唯一)ことがあげられる。1865年と言えば26歳、まだ作曲家としての成功を夢見ていた時期である。作品番号こそ中位だが、交響曲やオペラ、室内楽と様々なジャンルの作品を発表していたころだった。大規模なレクイエムで成功を収めようと思っていたころの野心作であったのだろう。のちの二つのレクイエムたちとの比較もあるが、まさに「大レクイエム」と呼ぶにふさわしい曲である。顕著な特色としてRecordareの内の「Qui Mariam absolvisti (マリアを赦し)」とDomine Jesu Christeの「Quam olim Abrahae」が独立章として構成されている。とくに前者の6声の進行はどう聴いてもワーグナーの影響が色濃く反映されている。ラインベルガーは最終的にはブラームス派となり、ワグネリアンや新ドイツ楽派とも折り合いは悪かった。だが、まだこの頃は『交響的絵画 ヴァレンシュタイン』で成功を修めたり、一度は挫折したオペラの道を宮廷国立劇場のコレペティートルとなって研究したり(ちょうどそのころ「トリスタンとイゾルデ」の初演が行われたころであった)と、相当にワーグナーを意識していたはずである。のちのフォーレク、アニュス・デイの「Luxs aeterna」を彷彿させる。

　またb mollは随所に対位法が見受けられ、後々当代きっての対位法の大家と目された彼の片鱗がうかがえる。しかしほとんどのミサ曲では得意の対位法を封印してしまう。これは派手さを嫌うセシリア運動の影響であろう。また後々のミサ曲では見られなくなった、非常に高音の多用(bやAが数か所ソプラノに要求される)が見受けられる。

　この曲の初演の頃には彼の右手の人差し指の潰瘍がひどくなり、ペンを持てない状態であった。

　Es Dur, op.84。この曲が長調で書かれている理由はどんな研究者も述べていない。レクイエムなのになぜなのだろうか？　一般論としてレクイエムは短調だと思うのだが。たしかにレクイエムは死者の安息を願う歌なのだから、部分的には明るい調子になるだろう。でも基本的な調は短調ではないだろうか？　M.ハイドン、モーツアルト、ケルビーニ、フォーレ、主要なレクイエムは皆そうだと思うが。そこかしこに書いているが、ラインベルガーは自作についてはいつも沈黙し、ほとんど語らない。ある意味いつも聴衆(演奏者も)を突き放し、自分で考えろばかりに黙るだけである。もしかしたら考えるのではなく感じろというのかもしれない。一つ考えられるのは、Es Dur(変ホ長調)はフラットが3つつくのである。3はキリスト教において重要な数値。それは父と子と聖霊を表す数値(故にケルビーニはハ短調でレクイエムを書いている)。このフラット3つが鍵なのではないだろうか？

　同曲は1867年6月28日から7月2日にかけて作曲された。作曲の動機はよくわからない。ヒントとして考えられるのは同年6月3日オラトリオ協会にてケルビーニのレクイエム ハ短調(おそらくこの演奏は大レクイエム改訂の契機ともなっている)を指揮し刺激されたことがあげられる。そして7月13日に姉のエリザベートが亡くなったことも考えられる。基本的にラインベルガーは作品に自己を投影することをしない人であるから一概には言えないのだが。そもそも曲の完成が先だ。姉の死因はわからないが、もしかしたら病床に就いていたのかもしれない。彼女の永遠の安息を願って書き進めたのだろうか。

Sanctusの終了部分のテキストの扱いで「osanna in excelsis.」と「excelsis」でおわっていない。ラインベルガーにはSanctusとBenedictusを「osanna」で締めくくるミサ曲がいくつかあるが、この曲のSactusだけは「gloria tua.」で終了している(Benedictusは「osanna in excelsis.」で終わっている)。これはレギュレーション違反であるため、しばしばセシリア主義者からの批難要因となっていた。

[追記：長調のレクイエムとしてはヨハン・クリスチャン・バッハ(大バッハの末っ子。ロンドンのバッハ1735-1782)のヘ長調、ミハエル・ハイドン(パパ・ハイドンの弟1737-1806)の変ロ長調(未完)、グノーのハ長調などがある]

　d moll, op.194。レクイエムはRequiem。そのイニシャルはRe。レだ。レはニ音。ゆえに多くのレクイエムはニ短調で書かれている。やはりモーツアルト、ケルビーニ、フォーレ。そして満を持してのラインベルガーによるニ短調のレクイエムである。本人はこれが最晩年の曲になるとは思っていなかったであろうが、この曲は作曲者が完成させた最後の教会音楽となっている。この曲もまたそのきっかけや制作過程などは全く資料が残っていない。下書きなどに残された記録で1900年の2月頭から書き始められ、3月20日に完成した事以外何もわからない。妻も、親兄弟、親しい友人が亡くなっていく。かつての弟子の多くは袂を分かつ者も出てくる。音楽院の仕事は続けていたし様々な表彰を受けたりしたが、その晩年はかなり孤独だったという。どのような心境でこの曲を書き上げたのであろうか？

　b mollの「大レクイエム」や「大スターバト・マーテル op.16」(いや他にもop.126とかop.169とかop.172もあるけど)こそあるが、当時のセシリア運動の影響により、ラインベルガーは自身の宗教曲をアカペラで、そしてオルガン伴奏とこじんまりした編成で作曲する道にたどり着いた。本作も同様にオルガン伴奏である。

　HostiasやBenedictusにはソロの指定があるが、これは全員で歌ってもいいし小合唱でもよい。大レクイエムを除いたミサ曲でのソリストの指定は、オルガン曲でのレジストリーの変化で音色を変える効果を応用している。必ずしもソリストのヴィルトオーソティックな独唱を求めているのではなく、必ずアンサンブルとなる。故にソロの指定は独立した段ではなく、合唱の段に書かれている。

　ラインベルガーは作曲の際、頭から最後まで下書きを行い、完了後、清書をまた最初から各楽章を順に清書する癖があった。しかし、今回のレクイエムと絶筆となった次の『ミサ曲 イ短調 作品197』は、個別の下書きが出来上がった都度に清書を行っている。彼は自身に残された時間が短いことを知っていて、未完成に終わることを危惧していたのではなかったのだろうか？